赛博朋克是什么意思?

赛博朋克是什么意思?

赛博朋克是什么意思?赛博朋克(英文: Cyberpunk,又译“电驭叛客”)是“控制论”(Cybernetics)与“朋克”(Punk)的结合词,以信息技术为主体的科幻故事之分支。故事背景大都建立于“低端生活与高等科技的结合”(combination of low-life and high tech),通常拥有先进的科学技术,再以一定程度崩坏的社会结构做对比;剧情框架通常关于社会秩序受到政府或财团、秘密组织的高度控制,而角色利用其中的漏洞做出了某种突破。

起源

初期主要倡导者包括威廉·吉布森、尼尔·斯蒂芬森、布鲁斯·斯特林、布鲁斯·伯特克、帕特·卡蒂甘、鲁迪·拉克、约翰·雪莉和菲利普·狄克。其中菲利普·狄克所著作的《仿生人会梦到电子羊吗?》最受注目,小说亦被改编成1982年电影《银翼杀手》,可以被看作是赛博朋克风格和主题的典型例子。

赛博朋克很大部分是源自1960至1970年代的新浪潮科幻运动。当时的菲利普·狄克、罗杰·泽拉兹尼、J·G·巴拉德、菲利普·荷塞·法默和哈兰·艾里森等作者回避了早期科幻小说的乌托邦倾向,尝试描绘用药文化、科技以及性革命所带来的冲击。1984年威廉·吉布森发表的代表性处女作《神经漫游者》,吸取了朋克文化和早期的黑客文化,确认了赛博朋克的作为一门科幻类别的地位。其他同样具有影响力的作者包含了布鲁斯·斯特林和鲁迪·鲁克。日本的赛博朋克作品始于1982年大友克洋的系列漫画《亚基拉》,其后1988年改编成的动漫电影使得这门科幻类别普及开来。

背景

劳仑斯·普尔森曾尝试定义赛博朋克文学运动的内涵和社会思潮:

经典的赛博朋克角色是边缘且性格疏远的独行者。他们生活在社会群体的边缘,一个弥漫反乌托邦氛围的未来:日常生活受到急剧改变的科技影响,普及的计算机化信息笼罩全球,以及侵入性的人体改造。

——劳仑斯·普尔森

赛博朋克的情节通常以人工智能、黑客和巨型企业有关的冲突为主轴。场景倾向设在地球上不远的未来,不同于以撒·艾西莫夫的《基地》或是法兰克·赫伯特的《Dune》中的遥远未来设定或是星系级视野。设定通常是后工业的反乌托邦,侧重在文明的动荡和科技被原发明者从未预期的方式所使用(“街道会为自己找到用途”)。许多这类作品的氛围与黑色电影相呼应,书面作品通常使用侦探小说的技巧。有些评论认为赛博朋克从文学运动转为科幻小说的样板是因为写作者的数量有限,风格本身往更广泛的文化形态过渡也是原因。

风格

赛博朋克作者试图从侦探小说、黑色电影和后现代主义中汲取元素,描绘20世纪最后20年数码化社会不为人知的一面。赛博朋克的反乌托邦世界,被认为是20世纪中叶大部分人所设想的乌托邦未来的对立面。

总的来讲,赛博朋克的风格主线,就是反映出科技高度发展的人类文明,与脆弱渺小的人类个体之间的强烈反差,同时外界与内在,钢铁与肉体,过去与未来,现实与虚幻等矛盾在其中交织。看似对立,宿命却连结在一起。把人异化物化成为资源、工具,改造人成为主题。

布鲁斯·斯特林这样总结赛博朋克的特质:

待人如待鼠,所有对鼠的措施都可以同等地施加给人。闭上眼拒绝思考并不能使这个惨不忍睹的画面消失。这就是赛博朋克。

在赛博朋克文学中,大多故事发生在网络上、数码空间中。现实和虚拟现实之间的界线很模糊。此流派经常使用人脑和电脑的直接连接。

赛博朋克文学有着强烈的反乌托邦和悲观主义色彩。他们通常将视角放在未来科技高度发达的大时代下底层小人物上,描写太平盛世表象下社会的腐朽与人性的堕落,对未来做出悲观的预言。但也是在这阴暗的角落将会诞生怀有希望的英雄。

今天赛博朋克经常以隐喻义出现,反映了人们对于大公司企业、政府腐败及社会疏离现象的担忧。一些赛博朋克作家试图通过他们的作品,警示人类社会依照如今的趋势将来可能的样子。因此,赛博朋克作品写作的目的是号召人们来改变社会。

通常以有钱,有权,有识的社会高层人士以骄傲,目空一切的态度看待在城市中犄角旮旯生存的过街老鼠为展开。